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2026 ADFK 전문가 무용 워크숍

움직임으로서의 상상력, 상상력으로서의 움직임

Imagination as Movement, Movement as Imagination



이 워크숍은 무용 창작과 움직임에 대한 기존의 사고를 확장하고, 즉흥을 기반으로 새로운 안무적 가능성을 탐구하는 과정입니다.


참가자들은 다양한 움직임 실험과 창의적인 과제를 통해 자신의 신체 감각을 확장하고, 즉흥을 통해 만들어지는 움직임을 하나의 안무적 재료로 발전시키는 과정을 경험하게 됩니다.


수업에서는 사려 깊고도 유쾌한 움직임 연습을 통해 짧은 움직임 구문을 함께 만들고, 서로에게 공유하며, 이를 변형하고 재구성하는 실험을 진행합니다. 이 과정 속에서 참여자들은 다양한 움직임의 선택과 구조를 탐구하며 자신만의 안무적 시각을 확장하게 됩니다.


또한 빠른 창작 과정과 즉각적인 피드백을 통해 신체적 집중력과 정신적 민첩성, 그리고 창작적 사고를 동시에 강화합니다.



에이미 샤바스 Amy Chavasse (미국)


안무가, 즉흥연구자, 퍼포머이자 교육자

미국 미시간 주립대학교(University of Michigan) 무용학과 교수,  ChavasseDance&Performance의 예술감독


그녀의 작업은 즉흥, 춤, 음악, 스토리텔링을 결합한 실험적 퍼포먼스를 중심으로 진행되며, 다양한 문화적 협업을 통해 동시대적 움직임 언어를 탐구합니다. 최근에는 미국 무용수들과 그리스 아테네의 음악가들과 협업한 드랙·댄스·음악·스토리텔링 공연 프로젝트 “Afterlife Plunder”를 진행하고 있습니다. 


American Dance Festival에서 교육과 공연을 진행하고 있으며, 국제 협업 프로젝트 “Contact Improvisation at the Edge of Democracy: Improvising New Steps from South to North”(부에노스아이레스)에도 참여했습니다. 


그녀의 작품은  Jacob’s Pillow Inside/Out, 코스타리카 국립무용단, Movement Research(뉴욕), The Dance Complex(보스턴), New York University, Triskelion Arts(Brooklyn) 등이 있으며, 이탈리아 Teatro Traetta, 로마 Teatro Valle, 2019 Urban Spaces Festival(상하이), 스웨덴 Uppsala 현대미술관, American Dance Festival/Henan, Beijing Dance Festival 등에서도 작품이 소개되었습니다.

즉흥 연주와 즉석 작곡

Improvisation and instant composition


이 워크숍은 신체적 몰입과 움직임의 필연성을 탐구하는 과정으로, 기술 향상이나 퍼포먼스 스킬 개발이 아니라 즉흥과 순간적 구성(improvisation & instantaneous composition)에 적합한 존재감을 경험하는 데 초점을 둔다.


참가자들은 **컨택트 댄스(Contact Dance)**를 통해 신체의 무게, 자기 신뢰, 공연에서의 친밀감을 탐구하며, 즉흥과 순간적 구성 사이에서의 선택과 긴급성을 체험한다. 또한 사운드스케이프와 무대 공간을 포함한 다양한 구조적 모형을 탐구하며, 움직임과 주제 간의 연결 가능성을 실험한다.



얀 르외르  Yann Lheureux (프랑스)

안무가, 무용수, 교육자

Yann Lheureux Company 예술감독

Arts Trans Fabrik Festival 축제 감독


1995년부터 세계 여러 곳에서 안무와 공연을 선보이며, 장소와 정체성, 다양한 언어와 신체 언어의 교차와 긴장을 탐구한다. 다국적 예술가들과 멀티미디어, 연극, 스트리트 아트 등 다양한 분야에서 협업하며, 이동성과 실험성을 기반으로 전통적 공연 공간의 경계를 넘어 새로운 관객 연결 방식을 모색한다.


공인 Body-Mind Centering(BMC) 교사로, 신체 기관과 골격 구조의 역학을 바탕으로 교육하며, Montpellier Danse Festival 초청 예술가로 활동했다. 한국예술종합학교 겸임교수를 역임했으며, Emmanuel Grivet, Vera Mantero, Mathilde Monnier 등과 협업한 즉흥무용 분야의 대표적 인물이다.

댄스 파트너링 도구

Dance Partnering Tools



이 워크숍에서는 파트너와 함께하는 다양한 안무 기법을 실험하며 공간 속에서의 움직임 가능성을 탐구하고, 짧은 시간 안에 움직임 소재를 만들어 보는 과정을 경험한다.


특히 **William Forsythe**의 Improvisation Technologies 개념과 모션 시각화 기술을 결합한 도구를 활용하여 움직임을 새로운 방식으로 이해하고 확장한다.


파트너와의 협업을 통해 공간, 방향, 선, 궤적 등을 탐색하며 창의적인 움직임을 만들어가는 과정에 초점을 두며, 중급 이상 무용수에게 적합한 워크숍이다.



에릭 멀리스 Eric Mullis (미국)


무용가, 철학자, 음악가

Queens University of Charlotte 철학과 부교수 

실험적이고 학제 간 퍼포먼스 작업을 통해 무용과 철학을 결합한 연구와 창작을 이어가며, 퍼포먼스 예술과 인문학의 경계를 넘나드는 작업으로 주목받고 있다.


무용가로서 그는 현대무용과 중국 무술인 Kung Fu, Tai Chi, **Baguazhang**의 신체적 전통을 결합해 독창적인 안무를 선보인다. 

그의 작품은 North Carolina Dance Festival, Harvest Chicago Contemporary Dance Festival, Richmond Dance Festival, Performance Philosophy Colloquium 등에서 공연되었다.


또한 재즈 드러머이자 타악 듀오 'The Fastest Steed on Earth'*의 멤버로 음악 활동도 병행하고 있다.

현대 무용을 통해 감정을 표현하다

Mapping Emotion Through Contemporary Movement


이 워크숍은 감정과 개인의 이야기를 컨템포러리 무용 테크닉을 통해 신체 움직임으로 확장하는 과정을 탐구한다. 참가자들은 가이드 즉흥 움직임, 역동적인 프레이즈 안무, 퍼포먼스 연습을 통해 의도, 호흡, 감정의 질감을 움직임 속에서 경험하게 된다.


수업은 내면의 동기와 외부로 드러나는 움직임의 명확성을 연결하는 데 초점을 두며, 무용수 각자의 개성과 표현을 존중하면서 테크닉적 안정성과 음악성, 표현력을 함께 발전시키도록 돕는다.



마크 곤잘레스  Mark Gonzalez (미국)


무용가, 안무가, 교육자 

그는 **Dayton Contemporary Dance Company 2**에서 활동하며 전문 무용수로서 경력을 쌓았으며, Giordano Dance Chicago 장학생으로 선정되어 트레이닝을 받았다. 또한 이탈리아 **Orsolina28 Art Foundation**에서 국제 워크숍과 창작 프로그램에 참여했다.


현재 **Identity Performing Arts**와 **Still Inspired**의 컴퍼니 아티스트로 활동하고 있다.


그의 안무는 감정과 진실성, 그리고 신체의 물리성을 기반으로 한 컨템포러리 스토리텔링을 특징으로 한다. 

운동성과 취약성이 공존하는 움직임을 통해 개인적 경험에서 출발한 이야기를 무대 위에 펼치며, 관객이 공연을 통해 공감과 인간적 연결을 경험하도록 하는 작품 세계를 추구한다.

카운터테크닉® 클래스

Countertechnique® Class


**Countertechnique**는 21세기 무용수들이 요구받는 신체적·정신적 역량을 통합적으로 발전시키는 움직임 트레이닝 시스템이다. 이 워크숍은 무용수가 자신의 신체 구조와 움직임의 원리를 깊이 이해하고, 정보를 즉각적인 움직임으로 전환하는 능력을 강화하는 데 초점을 둔다.


명확한 연습 구조를 바탕으로 진행되는 수업은 리허설과 공연을 위한 효율적인 신체 준비를 가능하게 하며, 더 크고 유연하며 공간적으로 확장된 움직임을 만들어낼 수 있도록 돕는다. 또한 무용수 스스로 움직임의 연결과 해결 방식을 발견하도록 유도하여, 창작과 퍼포먼스 과정에서 자율성과 감각적 인식을 높인다.


이 기법은 네덜란드 안무가 **Anouk van Dijk**가 개발한 것으로, 그는 호주의 현대무용단 **Chunky Move**의 예술감독을 역임하며 국제적으로 널리 알려져 있다. Countertechnique®는 오늘날 많은 전문 무용수와 안무가들에게 효율적인 신체 사용과 지속 가능한 트레이닝 방법으로 주목받고 있다.



조이 데이비스 Joy Davis (미국)

무용가 / 교육자 / 프로듀서

Boston Conservatory at Berklee 교수 (2016– )

Davidson College 무용과 방문 조교수

Countertechnique Senior Teacher


**Smith College**에서 안무 및 퍼포먼스 MFA를 취득했으며, Harvard University, Wesleyan University, University of North Carolina at Charlotte 등에서 교육 활동을 했다. 또한 The Juilliard School, American Dance Festival 등에서 초청 강사로 활동했다.


창작 플랫폼 **joyproject**를 통해 다양한 독립 작품과 대학 및 무용단을 위한 커미션 작품을 제작하고 있으며, **Alexander Davis**와 함께 **The Davis Sisters**를 공동 설립하여 댄스 시어터와 코미디가 결합된 작품을 선보이고 있다.


또한 Goodyear Arts 멤버로 활동하며, 안무 레지던시와 창작 지원 프로그램에 참여하고 있다. 예술가이자 교육자로서의 활동과 가족, 협업을 결합한 예술적 삶을 이어가고 있다.

스무텍 댄스 컨템포러리 레퍼토리 클래스 및 컨템포러리 테크닉

Smutek Dance Contemporary Repertory Class and Contemporary Technique


**Christa Smutek**의 컨템포러리 안무 구성을 배우며 움직임의 흐름과 표현력을 익힌다.


Contemporary Technique

다양한 컨템포러리 테크닉을 결합한 수업으로 진행된다. 바닥을 활용한 플로어워크, 공간을 이동하며 배우는 트래블링 동작, 그리고 센터 연습을 통해 균형, 리듬감, 신체 조절 능력을 자연스럽게 발전시킬 수 있다. 

기초 테크닉과 창의적 움직임을 함께 경험할 수 있는 수업이다.



크리스타 스무텍 Christa Smutek (미국)


미국 안무가 / 교육자

Artistic Edge Dance Centre 예술감독

The Collective Movement 디렉터


그녀의 안무와 무용 필름은 국내외 다양한 페스티벌에서 소개되었으며,

미국 제이콥스필로우 Jacob's Pillow Ann & Weston Hicks Choreography Fellowship(2023)에 선정

또한 미국 Detroit Dance City Festival International Dance Exchange Award를 수상한 안무자이다. 

2026 ADFK 시민참여 수업

함께 만들어가는 것 = 독창적이고 특별한 결과물

Creating Together = Original and Unique outcomes


이 수업은 친구들과 함께 몸을 움직이며 **신나는 춤 놀이(Dance Games)**를 경험합니다. 다양한 움직임 게임과 간단한 규칙을 통해 상상력을 펼치고, 서로 협력하며 새로운 춤을 만들어 봅니다.


아이들은 뛰고, 구르고, 균형을 잡고, 서로의 움직임을 따라 하면서 몸의 무게와 균형, 친구와의 협력을 자연스럽게 느끼게 됩니다.


정해진 동작을 배우기보다 자유롭게 움직이고 즉흥적으로 표현하는 과정을 통해 아이들만의 재미있는 춤과 이야기를 만들어 가는 창의적인 무용 워크숍입니다



에이미 샤바스  Amy Chavasse (미국)


Amy Chavasse는 안무가, 즉흥연구자, 퍼포머이자 교육자로, 현재 미국 미시간 주립대학교(University of Michigan) 무용학과 교수로 재직 중이며 ChavasseDance&Performance의 예술감독을 맡고 있습니다.


그녀의 작업은 즉흥, 춤, 음악, 스토리텔링을 결합한 실험적 퍼포먼스를 중심으로 진행되며, 다양한 문화적 협업을 통해 동시대적 움직임 언어를 탐구합니다. 최근에는 미국 무용수들과 그리스 아테네의 음악가들과 협업한 드랙·댄스·음악·스토리텔링 공연 프로젝트 **“Afterlife Plunder”**를 진행하고 있습니다.


Amy Chavasse는 American Dance Festival에서 교육과 공연을 진행하고 있으며, 국제 협업 프로젝트 “Contact Improvisation at the Edge of Democracy: Improvising New Steps from South to North”(부에노스아이레스)에도 참여했습니다. 또한 University of Michigan의 “Art & Resistance” 프로젝트에서 홍콩 예술가들과 협업 작업을 진행했습니다.


그녀의 작품은 세계 여러 국제 페스티벌과 공연장에서 발표되었습니다. 주요 발표 무대로는 Jacob’s Pillow Inside/Out, 코스타리카 국립무용단, Movement Research(뉴욕), The Dance Complex(보스턴), New York University, Triskelion Arts(Brooklyn) 등이 있으며, 이탈리아 Teatro Traetta, 로마 Teatro Valle, 2019 Urban Spaces Festival(상하이), 스웨덴 Uppsala 현대미술관, American Dance Festival/Henan, Beijing Dance Festival 등에서도 작품이 소개되었습니다

김백봉 춤 보전회

무궁화꽃으로 하나되기

The Mugunghw have Blossomed



부채춤은 대한민국은 물론 세계 여러 나라에서 전공자와 비전공자를 가리지 않고 많은 사람들이 지금까지도 즐겨추는 한국의 대표적인 춤이다. 특히, 부채춤하면 결코 빠질 수 없는 꽃 

대형은 김백봉의 상상력에 의해 창안되었으며, 그 상징은 "무궁화"(한국 국화)이다.


1954년 서울시공관에서 김백봉에 의해 독무로 초연된 이후, 1968년 멕시코 올림픽 세계민속예술축제에서 부채춤을 군무로 선보이며 "예의 금메달"이라는 찬사를 받았고, 국내는 물론 세계적으로 사랑 받으며 큰 파장을 일으켰다. 또한, 미국 공보원(U.S.I.S) 영화 과장이었던 

넬슨 본네스 씨는 김백봉이 추는 부채춤을 보고 강렬하고 깊은 감명을 받아, Liberty News 공보사업의 일환으로 김백봉의 부채춤을 촬영했다. 이후, 전국 방방곡곡에서 뉴스와 함께 

상영되며 김백봉의 부채춤은 순식간에 사람들에게 알려졌고, 학교나 지방 문화 행사 때마다 들불처럼 부채춤이 등장하기 시작하며 대중 속으로 자리 잡게 된다.


김백봉은 나라의 번영과 하나됨을 주제로 부채춤을 군무로 창작하며, 부채춤을 추는 사람뿐만 아니라 감상하는 사람  모두에게 행복과 사랑의 향기가 가득하길 기원했다.

부채춤으로 우리 모두가 하나되기를 염원한다.



안나경/ 임성옥  LimSungOk (한국)


김백봉춤보전회 부회장

김백봉부채춤보존회 회장

CID-UNESCO 전통무용전문가과정 지도교사

경희대학교 한예종무용원 출강

사)대한무용협회 상임이사

사)한국춤협회 상임이사

화합의 몸짓 <수월래>

Gesture of Harmony <Suwollae>



 수월래 (원형민속무- 강강수월래)


 ‘덧’ 난것을 베어버리고 공동체의 협력과 화합을 의미하는 덧배기 춤을 모티브로 하여 그 기본동작을 배우고 이를 현대적으로 풀어내 각국의 무용수가 함께 작품을 만들어 나간다. 덧배기춤의 강렬한 에너지와 글로벌 무용수들의 창의적인 표현이 어우러진 화합의 장을 선사한다. 


김현선 Hyunsun KIM (한국)


이화여자대학교 및 동대학원 졸업 

국립국악중학교 강사 

서울국제댄스페스티벌 인 탱크 운영위원 

국가무형문화재 제40호 학연화대합설무 전수자

댄스&뮤직 플레이 K pop - 팝팝!
Pop Pop!



케이팝을 사랑하는 두 댄서가 만났다.
서로가 추구하는 몸의 움직임이 달랐지만 케이팝이라는 장르안에 우리는 하나가 되었다. 케이팝의 대중적인 모습과 마이너한 모습을 한번에 즐기면서 한국 특유의 매운맛도 맛볼수 있다.
서로의 색깔을 잘 녹여내어 만들어진 또 하나의 움직임!
함께 땀 흘리며 케이팝의 A부터 Z까지 몸으로 느낄 수 있는 시간!



서수지 / Kiki Sohsooji (한국)


SIDC 예술감독

전)서울종합예술학교 실용무용과학과장

JYP HYBE STARSHIP CUBE

엔터테인먼트 안무 트레이너

BTS 마마어워드 블랙스완 안무디렉터


안채리


한양대학교 미래인재교육원

2020 방탄소년단 MMA <Black Swan> 무용수

2021 엔믹스 <White Flag> 시안 댄서

2021 제 5차 유네스코 학습도시 국제 컨퍼런스 메인 테마 공연 무용수

2024 서울시 교육부 뮤지컬 <있잖아, 이번 가을에는 물망초를 심을 거야> 조안무


박요한


한양대학교 미래인재교육원

2020 방탄소년단 <Dionysus> 골든디스크 시상식 댄서

2020~2021 킹덤 1집(Excalibur), 2집(Karma), 3집(Black Crown) 뮤비 및 방송 댄서

2021 마마무(Aya,딩가딩가) MAMA 시상식 댄서

2021 BDC(Moon walker) 뮤비 및 방송 댄서

인탱크 클로징 네트워크 파티

Closing Network Party 



국내외에서 참가한 음악가, 안무가, 무용수 그리고 다양한 예술인들과 함께 관객들도 같이 한데 모여 축제의 마지막 장을 장식하는 프로그램이다.


외국인 예술가의 음악과 국내외 다양한 무용수들의 움직임을 시작으로 시민들은 무용수들의 움직임을 따라하기도 하고, 시민들이 직접 춤을 제시하기도 하면서 예술인과 비예술인 사이의 벽을 허물며 축제를 마무리한다.

2026 ADFK 

전문가 무용 워크숍

움직임으로서의 상상력, 상상력으로서의 움직임

Imagination as Movement, Movement as Imagination



이 워크숍은 무용 창작과 움직임에 대한 기존의 사고를 확장하고, 즉흥을 기반으로 새로운 안무적 가능성을 탐구하는 과정입니다.


참가자들은 다양한 움직임 실험과 창의적인 과제를 통해 자신의 신체 감각을 확장하고, 즉흥을 통해 만들어지는 움직임을 하나의 안무적 재료로 발전시키는 과정을 경험하게 됩니다.


수업에서는 사려 깊고도 유쾌한 움직임 연습을 통해 짧은 움직임 구문을 함께 만들고, 서로에게 공유하며, 이를 변형하고 재구성하는 실험을 진행합니다. 이 과정 속에서 참여자들은 다양한 움직임의 선택과 구조를 탐구하며 자신만의 안무적 시각을 확장하게 됩니다.


또한 빠른 창작 과정과 즉각적인 피드백을 통해 신체적 집중력과 정신적 민첩성, 그리고 창작적 사고를 동시에 강화합니다.



에이미 샤바스 Amy Chavasse (미국)

안무가, 즉흥연구자, 퍼포머이자 교육자

미국 미시간 주립대학교(University of Michigan) 무용학과 교수,  ChavasseDance&Performance의 예술감독


그녀의 작업은 즉흥, 춤, 음악, 스토리텔링을 결합한 실험적 퍼포먼스를 중심으로 진행되며, 다양한 문화적 협업을 통해 동시대적 움직임 언어를 탐구합니다. 최근에는 미국 무용수들과 그리스 아테네의 음악가들과 협업한 드랙·댄스·음악·스토리텔링 공연 프로젝트 “Afterlife Plunder”를 진행하고 있습니다. 

American Dance Festival에서 교육과 공연을 진행하고 있으며, 국제 협업 프로젝트 “Contact Improvisation at the Edge of Democracy: Improvising New Steps from South to North”(부에노스아이레스)에도 참여했습니다. 


그녀의 작품은  Jacob’s Pillow Inside/Out, 코스타리카 국립무용단, Movement Research(뉴욕), The Dance Complex(보스턴), New York University, Triskelion Arts(Brooklyn) 등이 있으며, 이탈리아 Teatro Traetta, 로마 Teatro Valle, 2019 Urban Spaces Festival(상하이), 스웨덴 Uppsala 현대미술관, American Dance Festival/Henan, Beijing Dance Festival 등에서도 작품이 소개되었습니다.


즉흥 연주와 즉석 작곡

Improvisation and instant composition


이 워크숍은 신체적 몰입과 움직임의 필연성을 탐구하는 과정으로, 기술 향상이나 퍼포먼스 스킬 개발이 아니라 즉흥과 순간적 구성(improvisation & instantaneous composition)에 적합한 존재감을 경험하는 데 초점을 둔다.


참가자들은 **컨택트 댄스(Contact Dance)**를 통해 신체의 무게, 자기 신뢰, 공연에서의 친밀감을 탐구하며, 즉흥과 순간적 구성 사이에서의 선택과 긴급성을 체험한다. 또한 사운드스케이프와 무대 공간을 포함한 다양한 구조적 모형을 탐구하며, 움직임과 주제 간의 연결 가능성을 실험한다.



얀 르외르  Yann Lheureux (프랑스)

안무가, 무용수, 교육자

Yann Lheureux Company 예술감독

Arts Trans Fabrik Festival 축제 감독


1995년부터 세계 여러 곳에서 안무와 공연을 선보이며, 장소와 정체성, 다양한 언어와 신체 언어의 교차와 긴장을 탐구한다. 다국적 예술가들과 멀티미디어, 연극, 스트리트 아트 등 다양한 분야에서 협업하며, 이동성과 실험성을 기반으로 전통적 공연 공간의 경계를 넘어 새로운 관객 연결 방식을 모색한다.


공인 Body-Mind Centering(BMC) 교사로, 신체 기관과 골격 구조의 역학을 바탕으로 교육하며, Montpellier Danse Festival 초청 예술가로 활동했다. 한국예술종합학교 겸임교수를 역임했으며, Emmanuel Grivet, Vera Mantero, Mathilde Monnier 등과 협업한 즉흥무용 분야의 대표적 인물이다.

댄스 파트너링 도구

Dance Partnering Tools


이 워크숍에서는 파트너와 함께하는 다양한 안무 기법을 실험하며 공간 속에서의 움직임 가능성을 탐구하고, 짧은 시간 안에 움직임 소재를 만들어 보는 과정을 경험한다.


특히 **William Forsythe**의 Improvisation Technologies 개념과 모션 시각화 기술을 결합한 도구를 활용하여 움직임을 새로운 방식으로 이해하고 확장한다.


파트너와의 협업을 통해 공간, 방향, 선, 궤적 등을 탐색하며 창의적인 움직임을 만들어가는 과정에 초점을 두며, 중급 이상 무용수에게 적합한 워크숍이다.



에릭 멀리스 Eric Mullis (미국)


무용가, 철학자, 음악가

Queens University of Charlotte 철학과 부교수 

실험적이고 학제 간 퍼포먼스 작업을 통해 무용과 철학을 결합한 연구와 창작을 이어가며, 퍼포먼스 예술과 인문학의 경계를 넘나드는 작업으로 주목받고 있다.


무용가로서 그는 현대무용과 중국 무술인 Kung Fu, Tai Chi, **Baguazhang**의 신체적 전통을 결합해 독창적인 안무를 선보인다. 

그의 작품은 North Carolina Dance Festival, Harvest Chicago Contemporary Dance Festival, Richmond Dance Festival, Performance Philosophy Colloquium 등에서 공연되었다.


또한 재즈 드러머이자 타악 듀오 'The Fastest Steed on Earth'*의 멤버로 음악 활동도 병행하고 있다.

현대 무용을 통해 감정을 표현하다

Mapping Emotion Through Contemporary Movement


이 워크숍은 감정과 개인의 이야기를 컨템포러리 무용 테크닉을 통해 신체 움직임으로 확장하는 과정을 탐구한다. 참가자들은 가이드 즉흥 움직임, 역동적인 프레이즈 안무, 퍼포먼스 연습을 통해 의도, 호흡, 감정의 질감을 움직임 속에서 경험하게 된다.


수업은 내면의 동기와 외부로 드러나는 움직임의 명확성을 연결하는 데 초점을 두며, 무용수 각자의 개성과 표현을 존중하면서 테크닉적 안정성과 음악성, 표현력을 함께 발전시키도록 돕는다.


마크 곤잘레스  Mark Gonzalez

무용가, 안무가, 교육자 

그는 **Dayton Contemporary Dance Company 2**에서 활동하며 전문 무용수로서 경력을 쌓았으며, 

Giordano Dance Chicago 장학생으로 선정되어 트레이닝을 받았다. 또한 이탈리아 **Orsolina28 Art Foundation**에서 국제 워크숍과 창작 프로그램에 참여했다.

현재 **Identity Performing Arts**와 **Still Inspired**의 컴퍼니 아티스트로 활동하고 있다.


그의 안무는 감정과 진실성, 그리고 신체의 물리성을 기반으로 한 컨템포러리 스토리텔링을 특징으로 한다. 

운동성과 취약성이 공존하는 움직임을 통해 개인적 경험에서 출발한 이야기를 무대 위에 펼치며, 

관객이 공연을 통해 공감과 인간적 연결을 경험하도록 하는 작품 세계를 추구한다.

카운터테크닉® 클래스

Countertechnique® Class


**Countertechnique**는 21세기 무용수들이 요구받는 신체적·정신적 역량을 통합적으로 발전시키는 움직임 트레이닝 시스템이다. 이 워크숍은 무용수가 자신의 신체 구조와 움직임의 원리를 깊이 이해하고, 정보를 즉각적인 움직임으로 전환하는 능력을 강화하는 데 초점을 둔다.


명확한 연습 구조를 바탕으로 진행되는 수업은 리허설과 공연을 위한 효율적인 신체 준비를 가능하게 하며, 더 크고 유연하며 공간적으로 확장된 움직임을 만들어낼 수 있도록 돕는다. 또한 무용수 스스로 움직임의 연결과 해결 방식을 발견하도록 유도하여, 창작과 퍼포먼스 과정에서 자율성과 감각적 인식을 높인다.


이 기법은 네덜란드 안무가 **Anouk van Dijk**가 개발한 것으로, 그는 호주의 현대무용단 **Chunky Move**의 예술감독을 역임하며 국제적으로 널리 알려져 있다. Countertechnique®는 오늘날 많은 전문 무용수와 안무가들에게 효율적인 신체 사용과 지속 가능한 트레이닝 방법으로 주목받고 있다.


조이 데이비스 Joy Davis (미국)

무용가 / 교육자 / 프로듀서

Boston Conservatory at Berklee 교수 (2016– )

Davidson College 무용과 방문 조교수

Countertechnique Senior Teacher


**Smith College**에서 안무 및 퍼포먼스 MFA를 취득했으며, Harvard University, Wesleyan University, University of North Carolina at Charlotte 등에서 교육 활동을 했다. 또한 The Juilliard School, American Dance Festival 등에서 초청 강사로 활동했다.


창작 플랫폼 **joyproject**를 통해 다양한 독립 작품과 대학 및 무용단을 위한 커미션 작품을 제작하고 있으며, **Alexander Davis**와 함께 **The Davis Sisters**를 공동 설립하여 댄스 시어터와 코미디가 결합된 작품을 선보이고 있다.


또한 Goodyear Arts 멤버로 활동하며, 안무 레지던시와 창작 지원 프로그램에 참여하고 있다. 예술가이자 교육자로서의 활동과 가족, 협업을 결합한 예술적 삶을 이어가고 있다.

스무텍 댄스 컨템포러리 레퍼토리 클래스 및 컨템포러리 테크닉

Smutek Dance Contemporary Repertory Class and Contemporary Technique


**Christa Smutek**의 컨템포러리 안무 구성을 배우며 움직임의 흐름과 표현력을 익힌다.


Contemporary Technique

다양한 컨템포러리 테크닉을 결합한 수업으로 진행된다. 바닥을 활용한 플로어워크, 공간을 이동하며 배우는 트래블링 동작, 그리고 센터 연습을 통해 균형, 리듬감, 신체 조절 능력을 자연스럽게 발전시킬 수 있다. 

기초 테크닉과 창의적 움직임을 함께 경험할 수 있는 수업이다.



크리스타 스무텍 Christa Smutek (미국)


미국 안무가 / 교육자

Artistic Edge Dance Centre 예술감독

The Collective Movement 디렉터


그녀의 안무와 무용 필름은 국내외 다양한 페스티벌에서 소개되었으며,

미국 제이콥스필로우 Jacob's Pillow Ann & Weston Hicks Choreography Fellowship(2023)에 선정

또한 미국 Detroit Dance City Festival International Dance Exchange Award를 수상한 안무자이다. 

2026 ADFK

시민참여 수업

함께 만들어가는 것 = 독창적이고 특별한 결과물

Creating Together = Original and Unique outcomes


시민참여수업- 이 수업은 친구들과 함께 몸을 움직이며 **신나는 춤 놀이(Dance Games)**를 경험합니다. 다양한 움직임 게임과 간단한 규칙을 통해 상상력을 펼치고, 서로 협력하며 새로운 춤을 만들어 봅니다.


아이들은 뛰고, 구르고, 균형을 잡고, 서로의 움직임을 따라 하면서 몸의 무게와 균형, 친구와의 협력을 자연스럽게 느끼게 됩니다.


정해진 동작을 배우기보다 자유롭게 움직이고 즉흥적으로 표현하는 과정을 통해 아이들만의 재미있는 춤과 이야기를 만들어 가는 창의적인 무용 워크숍입니다



에이미 샤바스  Amy Chavasse (한국)


Amy Chavasse는 안무가, 즉흥연구자, 퍼포머이자 교육자로, 미국 미시간 주립대학교(University of Michigan) 무용학과 교수이자 ChavasseDance&Performance의 예술감독이다.


즉흥, 춤, 음악, 스토리텔링을 결합한 실험적 퍼포먼스를 중심으로 다양한 문화적 협업을 통해 동시대적 움직임 언어를 탐구하고 있다. 최근에는 드랙·댄스·음악·스토리텔링 공연 프로젝트 **“Afterlife Plunder”**를 진행 중이다.


그녀의 작품은 American Dance Festival, Jacob’s Pillow, Movement Research(뉴욕), Beijing Dance Festival 등 세계 여러 국제 페스티벌과 공연장에서 소개되고 있다.

김백봉 춤 보전회

무궁화꽃으로 하나되기

The Mugunghw have Blossomed



부채춤은 대한민국은 물론 세계 여러 나라에서 전공자와 비전공자를 가리지 않고 많은 사람들이 지금까지도 즐겨추는 한국의 대표적인 춤이다. 특히, 부채춤하면 결코 빠질 수 없는 꽃 대형은 김백봉의 상상력에 의해 창안되었으며, 그 상징은 "무궁화"(한국 국화)이다.


1954년 서울시공관에서 김백봉에 의해 독무로 초연된 이후, 1968년 멕시코 올림픽 세계민속예술축제에서 부채춤을 군무로 선보이며 "예의 금메달"이라는 찬사를 받았고, 국내는 물론 세계적으로 사랑 받으며 큰 파장을 일으켰다. 또한, 미국 공보원(U.S.I.S) 영화 과장이었던 넬슨 본네스 씨는 김백봉이 추는 부채춤을 보고 강렬하고 깊은 감명을 받아, Liberty News 공보사업의 일환으로 김백봉의 부채춤을 촬영했다. 이후, 전국 방방곡곡에서 뉴스와 함께 상영되며 김백봉의 부채춤은 순식간에 사람들에게 알려졌고, 학교나 지방 문화 행사 때마다 들불처럼 부채춤이 등장하기 시작하며 대중 속으로 자리 잡게 된다.


김백봉은 나라의 번영과 하나됨을 주제로 부채춤을 군무로 창작하며, 부채춤을 추는 사람뿐만 아니라 감상하는 사람  모두에게 행복과 사랑의 향기가 가득하길 기원했다.


부채춤으로 우리 모두가 하나되기를 염원한다.



안나경/ 임성옥  LimSungOk (한국)

김백봉춤보전회 부회장

김백봉부채춤보존회 회장

CID-UNESCO 전통무용전문가과정 지도교사

경희대학교 한예종무용원 출강

사)대한무용협회 상임이사

사)한국춤협회 상임이사

화합의 몸짓<수월래>

Gesture of Harmony<Suwollae>


수월래 (원형민속무- 강강수월래)


 ‘덧’ 난것을 베어버리고 공동체의 협력과 화합을 의미하는 덧배기 춤을 모티브로 하여 그 기본동작을 배우고 이를 현대적으로 풀어내 각국의 무용수가 함께 작품을 만들어 나간다. 덧배기춤의 강렬한 에너지와 글로벌 무용수들의 창의적인 표현이 어우러진 화합의 장을 선사한다. 



김현선 Hyunsun KIM (한국)

이화여자대학교 및 동대학원 졸업 

국립국악중학교 강사 

서울국제댄스페스티벌 인 탱크 운영위원 

국가무형문화재 제40호 학연화대합설무 전수자

댄스&뮤직 플레이 K POP - 팝팝!

POP POP!


케이팝을 사랑하는 두 댄서가 만났다.

서로가 추구하는 몸의 움직임이 달랐지만 케이팝이라는 장르안에 우리는 하나가 되었다. 케이팝의 대중적인 모습과 마이너한 모습을 한번에 즐기면서 한국 특유의 매운맛도 맛볼수 있다.

서로의 색깔을 잘 녹여내어 만들어진 또 하나의 움직임!

함께 땀 흘리며 케이팝의 A부터 Z까지 몸으로 느낄 수 있는 시간!



서수지 / Kiki Sohsooji (한국)

SIDC 예술감독

전)서울종합예술학교 실용무용과학과장

JYP HYBE STARSHIP CUBE

엔터테인먼트 안무 트레이너

BTS 마마어워드 블랙스완 안무디렉터


안채리

한양대학교 미래인재교육원

2020 방탄소년단 MMA <Black Swan> 무용수

2021 엔믹스 <White Flag> 시안 댄서

2021 제 5차 유네스코 학습도시 국제 컨퍼런스 메인 테마 공연 무용수

2024 서울시 교육부 뮤지컬 <있잖아, 이번 가을에는 물망초를 심을 거야> 조안무


박요한

한양대학교 미래인재교육원

2020 방탄소년단 <Dionysus> 골든디스크 시상식 댄서

2020~2021 킹덤 1집(Excalibur), 2집(Karma), 3집(Black Crown) 뮤비 및 방송 댄서

2021 마마무(Aya,딩가딩가) MAMA 시상식 댄서

2021 BDC(Moon walker) 뮤비 및 방송 댄서

인탱크 클로징 네트워크 파티

Closing Network Party 



국내외에서 참가한 음악가, 안무가, 무용수 그리고 다양한 예술인들과 함께 관객들도 같이 한데 모여 축제의 마지막 장을 장식하는 프로그램이다.


외국인 예술가의 음악과 국내외 다양한 무용수들의 움직임을 시작으로 시민들은 무용수들의 움직임을 따라하기도 하고, 시민들이 직접 춤을 제시하기도 하면서 예술인과 비예술인 사이의 벽을 허물며 축제를 마무리한다.